ノルウェーのサスペンスドラマのミニシリーズ、全８話。
WOWOWで放送されるViaplayのドラマを楽しみにしているが、
多発されると、やはり玉石混合になって来る。


ロビンはギャングの一員として麻薬密売に関わっていた兄マリウスに同行するが、
警察の摘発を受け、逮捕され、マリウスは射殺される。

６年後、仮釈放され、マリウスのギャング仲間達に会うと、
当時押収されたドラッグと大金が消えた事を知らされる。
警察内部の不正を疑い、事件の担当警察官らを調べ始めると、
地元の開発業者との癒着等が次々と明らかになって来る。
貧困地域で犯罪が増加すると、土地の値段が下がる。
そこで警察が取り締まりを強化して、犯罪を撲滅し、
安全になったところで、まだ価格が安い土地を業者が買い上げる。
地域を移動するようにして、次々と土地の買収を進めていた。

一方で、マリウスは実は警察側のスパイだった可能性も浮上し、
その為、ボスのペーテルに射殺されたとわかる。

ロビンはギャング仲間達と警察の不正の調査を進めつつも、
将来を考えて、大物弁護士である父の事務所で下働きを始める。
父親も警察と癒着しており、ロビン自身も警察のスパイになるよう要請される。

マリウスの元恋人エリカは、ロビンの両親の関与の実態を暴く。
既に離婚していた母親は、罪の意識に耐えきれず告発しようとしたところ、
警察関係者に毒殺される。
母親を殺されたと知ったロビンは、父親と警察長官に証拠を突きつけ、
警察長官辞任に追い込む。
父親はロビンに事務所のパートナーの座を譲り、服毒自殺する。


イマイチ、スッキリしない展開。
無駄が多くて、話の主軸がブレている。
主人公のロビンが魅力に欠け、何をしたいのかもハッキリしない。
そして、主要な登場人物がサラッと殺害されたり自殺したり。

邦題の「ボーダーライン」「正義の悪党」という表現で、
「どっちが良い人？悪い人？」的な単純な括りでは語れないとしたのだろうけど、
それにしても、エンタメとしてスッキリしなさ過ぎる。

国によって法律は違うのだろうけど、
犯罪歴があっても弁護士になれるのかな？
刑務所で勉強したと言っても、実務経験が全く無いロビンが
いきなりパートナーにされちゃって、大丈夫なの？

ウディ・アレン監督・脚本のロマコメ映画。


大学の映画学教授モートは、小説の執筆に行き詰まっていた。

映画会社の広報担当である妻スーに付き添って、
スペイン、サン・セバスチャン国際映画祭にやって来る。
スーは担当する若手有望映画監督フィリップと終始ベタベタしている。
フィリップは数々の映画賞に輝くが、
クラシック映画に造詣が深いモートの目には軽薄に写る。

スーとフィリップの中が深まるのを見て、体調を崩したモートは、
友人達に地元の医師を紹介してもらい、診察を受けに行く。
ジョーという名前から、男性だと思っていた医師は、若い美女だった。
モートはジョーに夢中になり、その後は仮病を使って会いに行く。

ジョーは画家である夫の浮気に悩まされていたが、離婚には至らず。
モートはNYに来るよう誘うが、断られる。
一方、スーはフィリップと真剣交際に至り、離婚を切り出す。

モートは結婚も恋も失ったが、我が身を見つめ直せたとしてNYに帰る。


映画通でスノッブで、実は恋愛体質という、貧弱な体型の初老の男性は、
まさしくウディ・アレンの分身。
初期のウディ・アレン作品から、脇を固める役として出演している
ウォーレス・ショーンが演じている。
２０２０年の公開当時、ショーンは７０代後半、ウディ・アレンは８０代半ば。
立派な後期高齢者だけど、仕事に恋愛に、熱い。

いつものウディ・アレン節。
驚きは薄いけれど、安定感がある。
敬愛するクラシックの巨匠監督達へのオマージュとして、
モートが映画の一場面に溶け込むような幻想を見る。
フェリーニ、ゴダール、ブニュエル、ベルイマン等々。
映画通のウディ・アレン作品ファンにはたまらない仕掛け。

ウディ・アレン、現在８９歳。
クリント・イーストウッドに次ぐ高齢監督？
元気だなぁ。
興行成績とか評価とか、面倒な事は気にせず、好きに撮って欲しい。
でも、そういう事を気にしているからこそ、勢力的に映画作りが出来るのかな。
もう１本、日本未公開の作品が控えている。

ウディ・アレンの映画が観られない人生は寂しい。

ジェーン・バーキン主演の恋愛映画。
監督は当時のパートナーのセルジュ・ゲンズブール。


クラスキーとパドヴァンは産業廃棄物運搬処理の仕事で転々としている。
立ち寄ったカフェバーで、クラスキーはバーテンをナンパしようと声をかけるが、
振り向くと、ショートヘアでスレンダーな女性ジョニーだった。
ジョニーは若くてイケメンのクラスキーに一目惚れして夢中になるが、
実は、クラスキーとパドヴァンはゲイカップルだった。
魅力的なジョニーに惹かれてクラスキーはデートを重ねるが、
本質的にゲイなので、ジョニーの身体を受け付けない。
ジョニーは自分を男性として扱うよう求めて性行為するが、正直痛くてたまらない。

パドヴァンはゲイを毛嫌いする若い男性達にボコられる。
クラスキーとの仲も不安定になり、
嫉妬に狂ったパドヴァンはジョニーを窒息死させようとする。
危ういところでクラスキーが現れ、ジョニーは助かるが、
クラスキーが真のパートナーとして選んだのはパドヴァンだった。
２人はジョニーを置いて町を去る。

「ジュ・テーム（愛してる）」
「モワ・ノン・プリュ（自分は全然そうじゃない）」


１９７６年の作品。
今からほぼ半世紀前。
元はゲンズブールが不倫関係にあったブリジット・バルドーの為に書いた歌で、
かなり強烈なエロティックな内容だったらしい。
その後、ゲンズブールはジェーン・バーキンと付き合うようになって、
２人のデュエットで発表されたとある。
映画のストーリーは歌とは別物なのかな。

何れにしても、歌同様、映画もかなりの問題作。
当時のフランスで、同性愛カップルがどう見られていたのかはわからないけど、
クラスキーがポーランド人、パドヴァンがイタリア人という設定で、
フランス人男性ではなかったところに、批判を避ける意図が見えるような。
とは言え、
直後に大作「１９００年」の主演を控えたジェラール・ドパルデューが
ゲイの青年として登場するあたり、やはり色々勝負をかけてたんだろうな。

ジェーン・バーキンが一糸纒わぬ姿で性行為のシーンを演じている。
単純に考えると、
自分のパートナーにそこまで演じさせたいか、とも思うけど、
互いに信頼出来るパートナーで、作品に対する信念を共有出来たからこそ、
撮影に取り組めたのだろう。

何にせよ、これが半世紀前の作品というのが衝撃。
むしろ、７０年代のヒッピーカルチャーの時代だったから実現したのかな。

時代は進行しているようでいて、後退もしている。

ラッセル・クロウ、長編監督作品２作目。
観終わってからちょっと間が空いてしまったので、
ストーリー詳細はあちこち忘れつつある。


ジェイクはオンライン・ポーカーゲームの開発で巨万の富を築いた。
しかし、不治の病で余命を知るところとなり、人間関係の清算を決意。
暫く疎遠になっていた幼馴染の友人達を邸宅に招き、ポーカーゲームを開催。
それぞれに高級車をプレゼントするといった大盤振る舞い。
友人達のグラスに微量の毒を盛り、彼らのトラブルについて言及する。
アルコール依存症のマイケル他、
ジェイクの妻と不倫中だったり、政治家としての問題を抱えていたり。
ジェイクは友人達にトラブルの解消を誓わせる。

ポーカーゲームの最中、美術品強奪を狙った一味が襲撃をかけてくる。
ジェイク達は協力して強盗団を打ち負かす。

数ヶ月後、病で亡くなったジェイクの遺言状が開かれる。
娘と友人達の幸せを願って、多くの資産を分け与えていた。


有名な映画スターが監督に向かう例としては、
ロバート・レッドフォード、クリント・イーストウッドが実績を残しているが、
今作のラッセル・クロウはまだ物足りない。
脚本もクロウ自身が手がけているけれど、どうにもバランスが悪い。
前半の瞑想のシーンなんかは不要だし、
強盗団も陳腐で、本来のテーマからは外れている。
友人達にやたらと寛容なのも、よくわからん。

クロウ、まだ６０歳と元気なので、
監督業を続けるなら、もっと研鑽を積まなきゃね。
脚本を冷静に批判してくれるスタッフが必要。
でもその前に、もう少し身体を絞って欲しい。
「グラディエーター」の頃に戻るのは無理だとしても。

マイケル役はリアム・ヘムズワースで、実年齢はクロウとは２５歳も離れている。
エンタメとしてイケメンを入れるのが重要だったのか、友情出演なのか。
それにしても、クロウと同級生という設定はちょっと無理がある。