世界的ミュージシャン、エルトン・ジョンの若き日を描いた映画。


幼い頃にピアノに出会い、持って生まれた絶対音感と、
１度曲を聴いただけで完コピ出来るという天賦の才を発揮。
まごうかたなき神童として、王立音楽院の入学を認められる。

１０代半ばに、エルヴィス・プレスリーに代表されるような音楽に影響を受け、
ポピュラーロックの道に進み始める。
マネージメントを通して作詞家バーニー・トーピンと出会い、
以後、５０年間に渡って共作を続け、大ヒット曲を記録的に量産。

世界的な大スターとして成功の階段を上り詰めるも、
元軍人の父親はエルトンが１５歳の頃に離婚して、後に再婚。
生涯を通してエルトンを顧みようとせず、
母親もまた、ゲイの息子に侮蔑的な言葉を投げかけた。

ゲイへの偏見が続く時代にあって、公表出来ず、
一時期は偽の女性の恋人を作ったりもした。
マネージャーのジョン・リードと恋人関係になるが、
私生活でも仕事面でも、ジョンの裏切りが発覚し、破局。

ツアーの疲労と孤独に苛まれ、アルコールやドラッグの中毒になる。
リハビリを重ね、見事復帰。
新しいパートナーと養子に恵まれ、幸せに暮らしている。


洋楽を聴き始めた頃、エルトン・ジョンの存在は知っていながら、
ポップスにはあまり関心が向かなかったので、耳馴染みのある楽曲が少ない。
当時の印象は、とにかく派手な眼鏡。

映画でエルトンの前半生を追いながら、楽曲を聴くと、胸に迫るものがある。
でも、作詞は相棒のバーニーによるもので、
バーニーがエルトンの心の内を描き切った、友情と共鳴関係が素晴らしい。

同性愛者への偏見については、痛みを共有する事は出来ないけれど、
両親の無理解や家庭不和に関しては、色々思い当たるフシがある。
とは言え、
２０歳過ぎて成人して、自分自身の仕事も持ってるんなら、
いつまでも親の事でグジグジ悩まないでよ、とも思う。

母親は再婚後もエルトンからの援助をあてにし、
一方の父親は、エルトンの財産を軽蔑するかのような視線を投げかける。
お金の成功と家族の幸福は上手くリンクしない。


監督のデクスター・フレッチャーは、俳優としてのキャリアの方が長い。
「ボヘミアン・ラプソディ」の製作にも名前が入っていて、
その流れで今作の監督に結びついたのかな。
映画としては、今作の方が格上の出来。
脚本も良いし、映像のセンスも良い。
でも、大ヒットに至らなかったのは、メッセージ性の違いかもしれない。
QUEENは「We are the champions」「We will rock you」と、
「私達」を巻き込む力強い楽曲が良いポイントで出て来る。
それに対して、今作は、エルトンの個人的、内省的な歌詞が重要視されている。
そうなると、観客のノリも違って来る。

まぁ、QUEENが王子様バンドで、
フレディの死の悲劇で壮大なフィナーレに向かっていたのに対して、
エルトンはファニーなポッチャリおじさんで、
お買い物中毒を満喫しながら、現在の家族と幸せに暮らしてるからね。
めでたしめでたし。